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Tuesday, September 30, 2014

Henry Purcell: Oda a Santa Cecilia, la lectura de Mackerras


Catálogo: Archiv 2533 042
Edición: 1970

Versión:
Michael Rippon (bajo), Simon Woolf (soprano), Paul Esswood y Roland Tatnell (contratenores), Alexander Young (tenor), John Shirley-Quirk (bajo)
Tiffin Choir
Ambrosian Singers
English Chamber Orchestra
Dir. Charles Mackerras

Cara 1
01 Obertura-Canzona-Hail, bright Cecilia!- Hail, bright Cecilia!- Hark, each Tree-Tis Nature's voice-Soul of world

Cara 2
02 Thou tun'st this world-With that sublime celestial lay-Wondrous machine-The airy Violin-In vain the am'rous flute-The fife, and all the harmony of war-Let these amon themselves contest-Hail, bright Cecilia!-Witg rapture od delight-Hail, bright Cecilia

Cara 1 flac
Cara 2 flac

Monday, September 22, 2014

Ruperto Chapí: "La Tempestad"


La zarzuela es un género típicamente español e hispano-americano a caballo entre el teatro y la ópera y la opereta. Las obras tienen parte recitada y parte cantada. Las zarzuelas se clasifican en dos grupos según su extensión: el género chico y el género grande.
Ruperto Chapí fue un cultivador del género chico pero hizo tres incursiones en el grande, una de ellas con “La Tempestad”, sobre un texto de Miguel Ramos Carrión, estrenada en Madrid en 1882. La tensión dramática de su música la acercan más a una ópera que a una zarzuela.
De esta versión es de destacar el espectacular re sobreagudo de Alfredo Kraus al finalizar la Salida de Beltrán.

The zarzuela is a typical Spanish and Hispanic-American musical genre between the theatre and the opera and operetta. The works have a part to be recited and a part to be sung. The zarzuelas are classified in two groups according the extension: “género chico” (the short ones) and “género grande” (the long ones).
Ruperto Chapí cultivated mainly the “género chico” but made three incursions to the “género grande”, one of those with “La Tempestad” on words by Miguel Ramos Carrión, premiered in Madrid in 1882. The dramatic tension of the score is more suitable for an opera than for a zarzuela.

From this version must be detached the high D when finishing the Salida de Beltrán.

Reparto/Cast:
Ángela: Lina Huarte (soprano)
Roberto: Dolores Pérez (soprano)
Beltrán: Alfredo Kraus (tenor)
Simón: Francisco Kraus (barítono)
Mateo: Santiago Ramalle (tenor cómico)
Juez: Ramón Alonso (bajo)

Coros Líricos y Gran Orquesta Sinfónica
Director: Enrique Estela

Catálogo (Catalogue): Carillón CAL 3 (España)
Edición (Edition): 1959

Cara (Side) 1
01 Introducción, Coro y Estrofas
02 Monólogo de Simón
03 Dúo de Ángela y Roberto
04 Salida de Claudio Beltrán
05 Cuarteto. Final

Cara (Side) 2
06 Terceto de las Joyas
07 Balada fantástica
08 Concertante
09 Terceto y Final

C1 flac
C2 flac

Tuesday, September 16, 2014

Wolfgang A. Mozart: Dos Serenatas, KV 320 y KV 239 en lecturas de Böhm


Estas dos Serenatas fueron escritas en Salzburgo, en un periodo particularmente fecundo de la vida de Wolfgan A. Mozart en el que serenatas y divertimentos alcanzaron su más alto grado de perfección bajo la rica inspiración mozartiana. Estos géneros son, por otro lado, un ejemplo de la economía musical del compositor: escritos en forma concertante, no pocas de estas piezas acabaron convertidas en sinfonías (el caso de la “Haffner”, por ejemplo) o interpretadas como obras independientes en sus conciertos, seleccionando algunos de sus movimientos.

These two serenades were written in Salzburg, in a particularly fruitful period in the life of Wolfgang A. Mozart, in which serenades and divertimentos reached its highest degree of perfection under the rich inspiration of Mozart. These genres are, on the other hand, an example of the composer's musical economy: writing in concertante style, not a few of these pieces end up in symphonies (the case of the "Haffner", for example) or interpreted as independent works in the author’s concerts by selecting some of their movements.

Catálogo (Catalogue): DGG 25 30 082
Edición (Edition): 1974


































Monday, September 15, 2014

Richard Strauss: "Una vida de héroe"


Una vida de héroe es la culminación del estilo de madurez de Richard Strauss cultivando el poema sinfónico, superado quizás sólo por la Sinfonía Alpina. Es una partitura para gran orquesta con la madera y el metal doblados, percusión ampliada y papel para violín solista.

A Hero’s Life is the culmination of the Richard Strauss’ mature style composing tone poems, perhaps only overwhelmed by An Alpine Symphony. The work is scored for a large orchestra with doubled woodwind and brass, enlarged percussion and score for soloist violin.

Versión:
Orquesta Filarmónica de Berlín
Director: Herbert von Karajan

Catálogo (Catalogue): D.G.G. 138 025 SLPM
Edición (Edition): 1969

Cara (Side) 101 Primera parte / Part 1
Cara (Side) 202 Segunda parte / Part 2

C1 flac
C2 flac

Opera Showcase con Zubin Mehta



El título del álbum, “Showcase” (escaparate), no podía ser más adecuado. Porque de eso se trata, de mostrar una selección de temas musicales con un denominador común: son fragmentos estelares de música para la escena. Desde compositores clásicos como Rossini y Weber a románticos como Verdi y Mendelssohn, desfilan ante nosotros melodías que han salido del escenario para integrarse en el repertorio sinfónico.

The album's title, "Showcase", could not be more appropriate. Because that is, to show a selection ofparts with a common denominator: they are highlight pieces of music for the scene. From classical composers such as Rossini and Weberto romantics like Verdi and Mendelssohn,parade before us melodies that have left the stage to join the symphonic repertoire.

Versión:
Orquesta Filarmónica de Israel
Dir. Zubin Mehta

Catálogo (Catalogue): Decca SXL 6843
Edición (Edition): 1979























Pablo Luna: "El asombro de Damasco"


Pablo Luna fue un compositor español de música para la escena que introdujo ciertos cambios de estilo en la zarzuela, influido por la opereta vienesa y en particular por Franz Lehar. De hecho, en su catálogo se establece una clara separación entre las zarzuelas y las operetas. A este segundo género pertenece El asombro de Damasco, una opereta en dos actos con libreto de Paso y Abati basado en una historia picante de “Las Mil y Una Noches”.

Pablo Luna was a Spanish composer of music for the scene that introduced some changes in the zarzuela style toward the operetta, influenced by the Viennese operetta and in particular by Franz Lehar. In fact, in his catalog can be made a clear separation between zarzuela and operetta. To this second kind belongs El Asombro de Damasco, an operetta in two acts with libretto by Paso and Abati inspired in a spicy tale from "Thousand and One Nights".

Catálogo: Alhambra MCC30031
Edición: Sin fecha (195?)



Cara 1 flac
Cara 2 flac

Telemann, Roussel y J.S. Bach en lecturas de Brott


Catálogo: Hispavox HBRS 380-04
Edición: 1967



Cara 1
01 Telemann: Don Quijote, Suite

Cara 2
02 Roussel: Sinfonietta, Op. 52
03 J.S. Bach: Aria de la Suite nº 3 en Re mayor (arreglo para flauta y cuerdas)

Cara 1 flac
Cara 2 flac
Todo mp3

Richard Strauss: "Don Quijote, Op. 35". La lectura de E. Ormandy



Don Quijote, Op 35 forma parte del grupo de poemas sinfónicos de Richard Strauss más apreciados por el público. El tema, como su nombre indica, está inspirado en la novela de Cervantes. Está concebida como una sinfonía concertante para violonchelo (Don Quijote) y gran orquesta, con papeles destacados para el fagot y la viola (Sancho Panza). Su desarrollo gira en torno a “un tema de carácter caballeresco” (en palabras del propio Strauss) y sus variaciones, que sirven para describir musicalmente distintos episodios de las andanzas de Don Quijote y su fiel escudero.

Don Quixote, Op 35 is part of thesymphonic poems by Richard Strauss most cherished by the public. The issue, as its name suggests, is inspired by Cervantes' novel. It is conceived as a symphony concertante for cello (Don Quixote) and large orchestra, with prominent roles for the bassoon and viola (both representing Sancho Panza). Its development revolves around a theme of knightly character” (in Strauss' words) and their variations, which describe musically different episodes of the adventures of Don Quixote and his faithful squire.

Versión:
Lorne Munro (cello), Carlton Cooley (viola)
Orquesta de Filadelfia
Dir. Eugene Ormandy

Catálogo (Catalogue): CBS BRG 72162
Edición (Edition): 1963


Monday, September 8, 2014

José Serrano: "Alma de Dios", la lectura histórica de Argenta


Catálogo: Alhambra MC25001
Edición: Sin fecha (1953?)

Versión:
Manuel Ausensi (Húngaro)
Ana María Iriarte (María del Carmen)
Marichu Urreta (Sunción)
Perecito (Matías)
Manuel Ortega (Pepe "El Liso")
Gerardo Monreal (Tío Zuro)
Anita Fernández (Sacramento)
Manuel Ortega (Maestro de baile)

Coros Cantores de Madrid
Gran Orquesta de Cámara de Madrid
Dir. Ataúlfo Argenta

Cara 1
01 Introducción
02 Intermedio
03 Seguidillas

Cara 2
03 Escena y Danza
04 Canción húngara

Flac
Mp3

Sunday, September 7, 2014

Paul Hindemith: Matías el Pintor y Concierto para cuerda y metal. Las lecturas de Steinberg


Catálogo: DGG 2530 246
Edición: Sin fecha (1971?)

Versión:
Orquesta Sinfónica de Boston
Dir. William Steinberg

Cara 1
Sinfonía: "Matías el Pintor"

Cara 2
Concierto para cuerdas y metal, Op. 50

Cara 1 flac
Cara 2 flac
Todo mp3

Saturday, September 6, 2014

Johann Sebastian Bach: "Pasión según San Marcos, BWV 247"


La Pasión según San Marcos, BWV 247 de Johann Sebastian Bach es una obra reconstruida porque la partitura original se ha perdido y sólo se conservan algunos fragmentos. Se sabe que fue estrenada en 1731 en Leipzig el día de Viernes Santo. En 1939 comenzaron los especialistas la reconstrucción que culminó en 1964 con su re-estreno en la forma en que la conocemos actualmente.

The St. Mark Passion, BWV 347, by Johann Sebastian Bach is a work rebuilt because the original score has been lost and only fragments remain. It is known that premiered in 1731 in Leipzig on Good Friday. In 1939 began the reconstruction by specialists that culminated in 1964 with its re-release in the way we know it today.

Catálogo (Catalogue): Erato – Hispavox HES 60-62
Edición (Edition): 1966




































Mp3
Cara 1 flac
Cara 2 flac

Antonio Vivaldi: Los conciertos para mandolina


La música barroca veneciana tiene su mejor cultivador, por no decir que su creador, en la obra de Antonio Vivaldi. Este disco es un excepcional exponente de esa musicalidad veneciana, con una serie de conciertos con instrumentos poco frecuentes como la mandolina, la tiorba o el salmoe. ¡No se pierdan ese excepcional Andante del "Concierto P. 16"!

Venetian Baroque music has its best grower, for not to say its creator, in the work of Antonio Vivaldi. This disc is an outstanding exponent of the Venetian musicality, with a series of concerts for rare instruments like the mandolin, the tiorb or the salmoe. Do not miss that exceptional Andante of the "Concerto P. 16"!

Versión:
Bonifacio Bianchi y Allessandro Pitrelli, mandolinas
Piero Tosso, violín
I Solisti Veneti
Dir.: Claudio Scimone

Catálogo (Catalogue): Erato – Hispavox HES 60-123
Edición (Edition): 1971

Cara (Side) 1
01 Concierto para dos mandolinas y cuerda, en Sol mayor, P. 133
02 Concierto para mandolina y cuerda, en Do mayor, P. 134

Cara (Side) 2
03 Concierto para dos mandolinas, dos tiorbas, dos flautas, dos salmoe, dos violines “in tromba marina” y violonchelo, en Do mayor, P. 16
04 Concierto a dos coros con “violino discordato” para violín y cuerda, en Si bemol mayor

C1 flac
C2 flac
Todo mp3

Pablo Sarasate / Jenö Hubay


Este disco tiene el encanto de reunir dos obras de inspiración gitana, de las que son autores dos consumados violinistas. Los “Aires Gitanos”, Op. 20 del español Pablo Sarasate es una muestra de su endiablada técnica de ejecución que le convirtió, junto a Niccolo Paganini, en una leyenda en vida.
Algo similar cabe decir de “Hejre Kati”, Op. 32 del húngaro Jenö Hubay.
La versión corre a cargo del violinista Helmut Zacharías (bien conocido en los ambientes pop) con la Orquesta Sinfónica RIAS de Berlín, bajo la dirección de Ferenc Fricsay.

This EP has the charming to collect two works of gipsy inspiration scored by two extraordinary violin virtuosos. “Aires Gitanos”, Op. 20 of the Spanish Pablo Sarasate is an example of his devilish skillfulness that made him, together with Niccolo Paganini, a living legend.
Something similar can be said about “Hejre Kati”, Op. 32 of the Hungarian Jenö Hubay.
The version is performed by violinist Helmut Zacharias (well-known in the pop world) and the Berlin RIAS Symphonical Orchestra under the conduction of Ferenc Fricsay.

Catálogo (Catalogue): DGG 30 089 EPL
Edición (Edition): 1958

Cara (Side) 1
01 Aires Gitanos, Op. 20 (Sarasate)

Cara (Side) 2
02 Hejre Kati, Op. 32 (Hubay)

Descargar (Download): AQUÍ

Felix Mendelssohn sinfónico


La Sinfonía nº 4 en La mayor, Op. 90, “Italiana” fue descrita por Mendelssohn como “la más gozosa de todas las obras que he compuesto, en especial su último tiempo”. Sin embargo no fue interpretada ni publicada en Alemania en vida del autor porque estaba poco satisfecho, precisamente, de su final. Pero es sin duda una sinfonía brillante, exuberante, ligera…
En esa línea de naturalidad expresiva, gracia y ligereza creadora cabe situar la Obertura de El sueño de una noche de verano, Op. 21, obra juvenil escrita en 1826 bajo el influjo de una representación de la comedia homónima de Shakespeare. Mucho más tarde, en 1842, completó las otras partes con el Op. 61, de las que en esta lectura se ofrecen sólo las tres más conocidas.

The Symphony no. 4 in A major, Op. 90, “Italian” was described by Mendelsshon as “the most joyous of all the works that I have composed, in particular his last part”. But it was not interpreted or published in Germany in the life of the author because he was little satisfied, precisely, of its final. But is, no doubt, a symphony certainly bright, exuberant, light...
In that line of naturally expressive, grace and creative lightness can be considered the Overture of
A Midsummer’s Night Dream. Op. 21, juvenile work written in 1826 under the influence of a representation of Shakespeare's comedy of the same name. Much later, in 1842, completed the other parts with the Op. 61, of which are offered in this reading only the three most famous.
Versión:
Boston Symphony Orchestra
Director: Colin Davis

Catálogo (Catalogue): Philips 95 00 068 (España)
Edición (Edition): 1978

Cara (Side) 1
Sinfonía nº 4 en La mayor, Op. 90, “Italiana”
01 Allegro vivace
02 Andante con moto
03 Con moto moderato
04 Saltarello (Presto)

Cara (Side) 2 
El sueño de una noche de verano
05 Obertura, Op. 21
06 Scherzo, Op. 61, nº 1
07 Nocturno, Op. 61, nº 7
08 Marcha Nupcial, Op. 61, nº 9

Cara 1 flac
Cara 2 flac
Todo mp3

Arrigo Boïto y Giuseppe Verdi en lecturas de Robert Shaw


Catálogo: Telarc DG-10045
Edición: 1980

Versión:
John Cheek (bajo)
The Atlanta Symphony Orchestra and Chorus
Dir. Robert Shaw

Cara 1
Arrigo Boïto
01 Prólogo a Mefistófeles

Cara 2
Arrigo Boïto
02 Prólogo a Mefistófeles (conclusión)
Giuseppe Verdi
03 Te Deum

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Friday, September 5, 2014

Johann Sebastian Bach: Las Suites Inglesas 3 y 4. La lectura de Huguette Dreyfus


Versión:
Huguette Dreyfus, clave

Catálogo: Archiv 2533 165
Edición: 1974 (grabado en 1972)

Cara 1
Suite Inglesa nº 3 en Sol menor, BWV 808

Cara 2
Suite Inglesa nº 4 en Fa mayor, BWV 809


Suite nº 3 flac

Suite nº 4 flac

Johann Sebastian Bach: Las Suites Inglesas 5 y 6. La lectura de Huguette Dreyfus


Versión:
Huguette Dreyfus, clave

Catálogo: Archiv 2533 166
Edición: 1974 (grabado en 1972)

Cara 1
Suite Inglesa nº 5 en Mi menor, BWV 810

Cara 2
Suite Inglesa nº 6 en Re menor, BWV 811

Suite 5 mp3
Suite 5 flac
Suite 6 mp3
Suite 6 flac

Johann Sebastian Bach: Las Suites inglesas 1 y 2. La lectura de Huguette Dreyfus


Versión:
Huguette Dreyfus, clave

Catálogo: Archiv 2533 164
Edición: 1974 (grabado en 1972)

Cara 1
Suite Inglesa nº 1 en La mayor, BWV 806

Cara 2
Suite Inglesa nº 2 en La menor, BWV 807

Suite 1 mp3
Suite 1 flac
Suite 2 mp3
Suite 2 flac

Johann Sebastian Bach: "Cantata BWV 78" y "Magnificat BWV 243" (repost)


El ciclo de las cantatas corales para el año litúrgico completo constituye una gigantesca obra musical que sólo un genio como Johann Sebastian Bach podía acometer. En realidad escribió tres ciclos, de los cuales dos aparentemente se han perdido. La Cantata que lleva el número de catálogo BWV 78 fue escrita en su segundo año de permanencia en Leipzig, es decir 1724, y su Duetto para soprano y contralto constituye una de las páginas más bellas escritas por el Kantor de la Thomaskirche.
La primera versión del Magnificat BWV 243 es de 1723 pero la versión que se conserva es la revisada por el propio autor en 1732.

The cycle of choral cantatas for the complete liturgical year is a gigantic piece of music that only a genius like Johann Sebastian Bach might undertake. In fact he wrote three cycles, two of which have apparently been lost. The Cantata which has the catalog number BWV 78 was written in his second year of stay in Leipzig, in 1724, and its Duetto for soprano and alto is one of the most beautiful pages written by the Thomaskirche Kantor.
The first version of the Magnificat BWV 243 is from 1723 but the version that remains is the one revised by the author in 1732.

Versión:





































Coro Bach de Munich
Solistas de la Semana de Bach de Ansbach y Orquesta Bach de Munich
Director: Karl Richter

Catálogo (Catalog): Archiv Produktion 1198 197
Edición (Edition): 1967

Cara (Side) 1
01 Cantata “Jesu, der du meine Seele”, BWV 78 (grabada en 1961)

Cara (Side) 2
02 Magnificat, BWV 243 (grabada en 1961)

Todo mp3
BWV 78 flac
BWV 273 flac

Henry Purcell: música para la voz


Henry Purcell dedicó la mayor parte de su juventud a la composición de música sagrada. Luego su relación con la Corte le obligó a componer odas cortesanas y música para la escena. Sin embargo en su época de madurez volvió a componer algunos Salmos, como es el caso de O give thanks.

Henry Purcell spent most of his youth to the composition of sacred music. Then, his relationship with the Court forced him to compose courtly odes and music to the scene. But in his mature period returned to compose some Psalms, as is the case of O Give Thanks.

Catálogo (Catalogue): Harmonia Mundi - Edigsa EHM 247
Edición (Edition): 1978




































Johann Sebastian Bach: Suites para Orquesta 3 y 4. La lectura de Münchinger (repost)


Catálogo: Decca SXL 2301
Edición: 1970

Versión:
Adolf Scherbaum, Konrad Reincke y Ernst Möhlheinrich, trompetas
Fritz Fisher, Hans Peter Weber y Gustav Steiner, oboes
Herrbert Anton, fagot
Karl Schad, timbales
Germanine Vaucher Clerc, clavicordio
ORQUESTA DE CÁMARA DE STUTTGART
Dir. Karl Münchinger

Cara 1
Suite nº 3 en Re mayor, BWV 1068, para tres trompetas, dos oboes, timbales, cuerda y continuo

Cara 2
Suite nº 4 en Re mayor, BWV 1069, para tres trompetas, tres oboes, fagot, timbales, cuerda y continuo

Cara 1 flac
Cara 2 flac
Todo mp3

Johann Sebastian Bach: Suites para Orquesta 1 y 2. La lectura de Münchinger (repost)


Las Suites para orquesta fueron compuestas por Johann Sebastian Bach durante los años que estuvo al servicio de la corte de Köthen (1717-1723). El Príncipe Leopoldo era calvinista y por tanto refractario a la música como complemento del los servicios religiosos. Esto permitió a Bach dedicarse casi en exclusividad a componer música profana, siendo de esta época los Conciertos de Brandenburgo, las Suites para violonchelo y las Sonatas y Partitas para violín, entre otras.

The Suites for orchestra were composed by Johann Sebastian Bach during his years in the service of the court of Köthen (1717-1723). The Prince Leopold was a Calvinist and therefore refractory to use music as a complement to religious services. This allowed Bach to be devoted almost exclusively to score secular music, being of this time theBrandenburg Concertos, the Cello Suites and the Sonatas and Partitas for violin, among others.

Versión:
Fritz Fischer y Hans Peter Webe, oboes
Herbert Anton, fagot
Jean-Pierre Rampal, flauta
Germaine Vaucher Clerc, clavicordio
ORQUESTA DE CÁMARA DE STUTTGART
Dir. Karl Münchinger

Catálogo (Catalogue): Decca SXL 2300
Edición (Edition): 1970

Cara 1
Suite nº 1 en Do mayor, BWV 1066, para dos oboes, fagot, cuerda y continuo

Cara 2
Suite nº 2 en Si menor, BWV 1067, para flauta, cuerda y continuo

Johann Sebastian Bach: Trío sonatas


Catálogo: Archiv 2533 448
Edición: 1981

Versión:
Musica Antiqua Köln

Cara 1:
01 Trío sonata en Sol mayor, BWV 1038
02 Trío sonata en Do mayor, BWV 1037

Cara 2
03 Trío sonata en Sol mayor, BWV 1039
04 Trío sonata en Re menor, BWV 1036

C1 flac
C2 flac
Todo mp3

Franz Liszt: Rapsodias Húngaras, la lectura de Szidon (1974)


Catálogo: DGG 2530 441
Edición: 1974

Versión:
Roberto Szidon, piano

Cara 1
01 Rapsodia Húngara nº 2
02 Rapsodia Húngara nº 5, Elegía Heroica
03 Rapsodia Húngara nº 9, Carnaval de Pest

Cara 2
03 Rapsodia Húngara nº 14
05 Rapsodia Húngara nº 15, Marcha Rákoc'czi
06 Rapsodia Húngara nº 19

C1 flac
C2 flac
Todo mp3

Manuel de Falla: las lecturas de Freitas Branco


Catálogo: Erato - Hispavox HHS10-78
Edición: 1977


Cara 1 flac
Cara 2 flac
Todo mp3

Recital de órgano ibérico por Francis Chapelet



Contraviniendo mi propia norma de no publicar vinilos sin una correcta identificación, hoy voy a publicar unas copias en cinta magnetofónica de dos discos de 17 cm de los que he perdido los datos originales. Son grabaciones de Francis Chapelet tocando los órganos del siglo XVIII de Villasandino (Burgos) y Paredes de Nava (Palencia). Chapelet es un especialista en el órgano ibérico, a cuyo estudio y restauración ha dedicado gran parte de su vida. Tiene varios LPs de Harmonia Mundi. Las obras que les propongo escuchar son francamente interesantes por el peculiar sonido del órgano ibérico.
(La foto es del órgano de Paredes de Nava en http://www.organosdepalencia.com/images/fichas/paredesdenava-santaeulalia/ubicacion.jpg)

Contrary my own rule of not to publish vinylswithout proper identification, today I will post a copy on tape of two discs of 7" of which Ilost the original data. They are playing recordingsof Francis Chapeletwith the 18th century organs of Villasandino (Burgos) and Paredes de Nava (Palencia). Chapelet is a specialist in Iberian organ, to the study and restoration of which he has devoted much of his life. He has several LPs ofHarmonia Mundi label. The works I propose are really interesting to hear because of thedistinctive sound of the Iberian organ.
(The photo shows the organ from Paredes de Nava http://www.organosdepalencia.com/images/fichas/paredesdenava-santaeulalia/ubicacion.jpg)

Parte 1 (órgano de Villasandino)
01 Anónimo S. XVII: Tres canciones de clarines
02 Antonio de Cabezón: Tiento “Dic nobis Maria”
03 Antonio de Cabezón: Pavana con su Glosa
04 Antonio Valente: Variaciones sobre “La Romanesca”
05 Francisco Andreu: Tiento de medio registro de tiple

Parte 2 (órgano de Paredes de Nava)
01 François Couperin: Misa para las Parroquias

Sergei Prokofiev: Pedro y el Lobo, la lectura de Swarowsky


Catálogo: Ariola 82 165-H
Edición: 1972

Versión:
Mario Cabré, narrador
Orquesta Pro Música de Viena
Dir. Hans Swarowsky

C1 flac
C2 flac

Música Española de los siglos XII al XVII


Catálogo: Hispavox HHS
Edición: 1985

Cara 1
01 Gregoriano, s. XII - Dum pater familias (Escolanía del Monasterio de Silos)
02 Gregoriano, ss. IX-X - Veni Creator Spiritu (Escolanía del Monasterio de Silos)
03-05 Alfonso X El Sabio, s. XIII - Tres cantigas de Santa María (Escolanía Valle de los Caídos y Atrium Musicae)
06 Anónimo, s. XV - La calabaza (Atrium Musicae)
07 Anónimo, s. XV - Propiñan De Melyor (Atrium Musicae)
08 Anónimo, ss. XV-XVI - Nun naranjedo (Atrium Musicae)
09 Anónimo, s. XVI - Schiavazula morazula (Atrium Musicae)

Cara 2
10 Hans Neusiedler, s. XVI - Tantz Washa Mesa (Atrium Musicae)
11 Juan del Enzina, s. XVI - Si habrá en este baldrés (Atrium Musicae)
12 Anónimo, Cancionero de Uppsala, s. XVI - Riu, riu, chiu (Atrium Musicae)
13 Tomás L. de Victoria, s. XVI - Ave Maria (Escolanía Valle de los Caídos)
14 Antonio de Cabezón, s. XVI - Diferencias sobre "El canto del caballero"
15 Alfonso de Mudarra, s. XVI - Fantasía X a lo Ludovico
16 Luis de Narváez, s. XVI - Cuatro diferencias sobre "Guárdame las vacas"
17 Gaspar Sanz, s. XVII - Suite Española

Cara 1 flac
Cara 2 flac
Todo mp3

Hector Berlioz: Sinfonía Fantástica Op. 14. La lectura de Karajan 1975


Catálogo: DGG 2530 597
Edición: 1975

Versión:
Orquesta Filarmónica de Berlín
Dir. Herbert von Karajan


Cara 1
01 Rêveries - Passions
02 Un bal
03 Scène aux champs (primera parte)

Cara 2
04 Scène aux champs (final)
05 Marche au supplice
06 Songe d'une nuit du Sabbat

Cara 1 flac
Cara 2 flac
Todo mp3

Antonio Vivaldi: "Il pastor Fido", una versión francamente original



Efectivamente, es una grabación original, incluso engañosa. En primer lugar, Il pastor Fido no parece ser una obra de Antonio Vivaldi sino del francés Nicolas Chédeville, quien suplantó a Vivaldi en varias ocasiones; pero de nada de eso se nos informa en las notas que acompañan al disco. La instrumentación, extraordinaria por cierto, es bastante fiel a la primera edición de 1737 y la partitura a la edición de 1956. De la primera toma la recomendación de Chédeville de otorgar el papel protagonista al mussete (viella, violín arcaico), la zanfoña, la flauta dulce o travesera y el oboe, y así se hace en las diferentes sonatas. Del continuo nada se dice, como suele ser habitual, aunque la partitura de 1956 está escrita para violonchelo. En la grabación escucharemos el violonchelo o el fagot, y una continua y magnífica improvisación de Hughette Dreyfus sobre el bajo cifrado, al clave.

It is indeed an original recording, even misleading. First, IlPastor Fido does not seem to be a work by AntonioVivaldi, but by the Frenchman Nicolas Chédeville, who impersonated Vivaldi on several occasions, but none of that we are informed in the notes accompanying the disc. The instrumentation, extraordinary by the way, is quite faithful to the first edition of 1737 and the score to the 1956 edition. Fromthe first one take the recommendation to grant the main role to mussete (viella, archaic violin), or hurdy gurdy, or flute (recorder or traverse) or oboe, andit is done in the different sonatas. Nothing is said on the basso continuo, as usual, although the score of 1956 is written for cello.In the recording we hear cello, bassoonand the continuous and superb improvisation by Hughette Dreyfus on the harpsichord, on the figured bass.

Catálogo: Archiv 2533 117
Edición: 1973


Cara 1
01 Sonata nº 1 en Do mayor
02 Sonata nº 2 en Do mayor
03 Sonata nº 3 en Sol mayor

Cara 2
04 Sonata nº 4 en La mayor
05 Sonata nº 5 en Do mayor
06 Sonata nº 6 en Sol menor

Ruperto Chapí: "El Rey que rabió"


Catálogo: Zafiro ZCL 1026
Edición: 1980














C1 flac
C2 flac
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Anton Bruckner: Te Deum y Misa nº 2. La lectura de Mehta (1967)


Catálogo: Decca SXL 6837
Edición: 1977
(Grabación realizada en 1967)

Versión:
Judith Blegen, Margarita Lilowa, Claes Haakan Ahnsjö, Peter Meven Josef Böck
Wiener Staatsopenchor
Wiener Philharmoniker
Dir. Zubin Mehta

Cara 1
Te Deum

Cara 2
Misa nº 2 en mi menor

Te Deum flac
Misa flac
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Georg F. Händel: Concerti Grossi del Op. 6. Las lecturas de I Musici


Versión: 
I Musici

Cara 1
01 Concerto Grosso en Si menor, Op. 6, nº 12
02 Concerto Grosso en Re menor, Op. 6, nº 10 (primera parte)

Cara 2
03 Concerto Grosso en Re menor, Op. 6, nº 10 (conclusión)
04 Concerto Grosso en Fa mayor, Op. 6, nº 9

Cara 1 flac
Cara 2 flac
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Johann Sebastian Bach: Cantatas profanas


Catálogo: Archiv 2533 269
Edición: 1977












C1 flac
C2 flac
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George F. Händel: Música Acuática y Música para los Reales Fuegos. La lectura de Kubelik (1964)


Catálogo: DGG SLPM 138 864
Edición: 1964
Versión:
Wolfgang Meyer, clave
Orquesta Filarmónica de Berlín
Dir.: Rafael Kubelik

















C1 flac
C2 flac
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Gustav Holst: Los Planetas, Op. 32. La lectura de Karajan (1961)


De la prolífica producción musical de Gustav Holst, la suite sinfónica Los Planetas es sin duda la más popular. Basta con recordar que ha sido objeto de más de 70 grabaciones distintas en disco. Cada uno de los siete movimientos de la suite está dedicado a un planeta del sistema solar excepto La Tierra y Plutón. Su ejecución requiere una orquesta ampliada con flautas y oboes bajos, contrafagotes, clarinete bajo, dos juegos de timbales, etc.

From the prolific output of music by Gustav Holst, the symphonic suite The Planets is undoubtedly the most popular. Just remember that it has been over 70 different recordings on disk. Each of the seven movements of the suite is dedicated to a planet in the solar system except Earth and Pluto. Its implementation requires a larger orchestra with bass flute and bass oboe, contrabassoon, bass clarinet, two sets of timpani, and so on.

Versión:
Orquesta Filarmónica de Viena
Dir.: Herbert von Karajan

Catálogo: Decca SXL 2305
Edición: 1962

Cara 1
01 Marte, el Portador de la Guerra
02 Venus, el Postador de la Paz
03 Mercurio, en Mensajero Alado
04 Júpiter, el Portador de la Alegría

Cara 2
05 Saturno, el Portador de la Vejez
06 Urano, el Mágico
07 Neptuno, el Místico

Cara 1 flac
Cara 2 flac
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