Friday, September 5, 2014
Gustav Mahler: la Octava Sinfonía, De Los Mil: la lectura de Solti
La Octava Sinfoníade Gustav Mahler no es una obra que se pueda solamente escuchar. Hay que verla al mismo tiempo que se está interpretando. Porque su sobrecogedora monumentalidad tiene sus momentos (el Veni Creator o el finale), pero entre ambos extremos fluye un largo discurso en el que "Los Mil" se dividen en pequeños grupos instrumentales y vocales casi camerísticos que se van moviendo musicalmente por la escena según un juego de timbres perfectamente establecido. Es la única sinfonía de Mahler que fue un éxito el día del estreno. Pocos meses después moría el compositor.
The Eighth Symphony of Gustav Mahleris not a work that can beonly listen. It must be seen while is being performed. Because their overwhelming monumentality has its moments (the Veni Creator or the finale), but in between runs a discourse in which "The Thousand" are divided into small instrumental and vocal groups, almost chamber groups, that are musicallymoving inside the scene as a set of clearly established timbres. This is the only Mahler’s symphony that was a success when premiered. A few months latter the composer died.
Versión:
Heather Harper (soprano), Lucia Pop (soprano), Arleen Auger (soprano), Yvonne Milton (contralto), Helen Watts (contralto), René Kollo (tenor), John Shirley-Quirk (barítono), Martti Talvela (bajo).
Coro de la Ópera de Viena, Wiener Singverein y Wiener Sängerknaben
Orquesta Sinfónica de Chicago
Dir. Sir Georg Solti
Catálogo: Decca SETS 34-5
Edición: 1972
El Arte de la Flauta ( y 4)
El Arte de la Flauta (2)
El Arte de la Flauta (3)
El Arte de la Flauta (1)
La flauta es un instrumento de gran protagonismo a lo largo de toda la historia de la música. A partir de la época barroca dicho protagonismo se ve subrayado por las exigencias de un creciente virtuosismo. La colección de cuatro discos que constituye “El Arte de la Flauta desde el Siglo XVII al XX” ofrece una amplia panorámica musical con interpretaciones de quien es considerado por muchos (entre los que me cuento) el mejor flautista de todos los tiempos: Jean-Pierre Rampal.
The flute is an instrument of great leadership throughout the entire history of music. From the Baroque era that role is underlined by the demands of an increasing virtuosity. The four-disc collection that is "The Art of the Flutefrom the 17th to the 20th century" provides a full musical summary with performances by who is considered by many (among which I am) the best flutist of all time: Jean-Pierre Rampal.
Versión:
Jean-Pierre Rampal, flauta
Robert Veyron-Lacroix, clave
Catálogo (Catalogue): Erato – Hispavox HES 60-130
Edición (Edition): 1972
Música para flauta y guitarra
Tres compositores ingleses post-románticos: Ralph Vaughan Williams, William Walton y Frederick Delius
El tema que hoy conocemos como Greensleeves tiene un origen remoto en el folclore inglés. Ralph Vaugham-Williams lo utiliza en su ópera Sir John in love. Años más tarde, en 1933, reescribirá ese tema como una Fantasía sobre Greensleeves para cuerdas, dos arpas y dos flautas, incluyendo un tiempo intermedio en forma de trío adaptando otra vieja melodía popular, Lovely Joana. Años antes había compuesto su romanza para violín y orquesta The lark ascending, inspirada en un poema de George sobre el vuelo de la alondra.
William Walton es un hábil sinfonista. Escribió la música para tres películas inspiradas en tragedias de Shakespeare, entre ellas “Enrique V”, de la que extrajo la passcaglia que evoca el cortejo fúnebre de Falstaff y otra melodía, asociándolas en las Dos piezas para cuerdas.
Finalmente, Frederik Delius es el acuarelista de la música inglesa, el evanescente pintor de armonías disolventes y paisajes.
The theme we know today as Greensleeves has aremote origin in English folklore. Ralph Vaughan-Williams used in his opera Sir John in love. Years later, in 1933, re-write that subjectas a Fantasy on Greensleevesfor strings, two harps and two flutes, including an intermediate part as a trio adapting anotherold song, Lovely Joana. Years before he had composed his Romanza for violin and orchestra The Lark Ascending,inspired by a poem by George on the flight of the lark.
William Walton is a skilled symphonist. He wrote the music for three films inspired by Shakespeare'stragedies, including "Henry V", from which he extractedthe passcaglia evoking the funeral of Falstaff and another tune, associating them in Two pieces for strings.
Finally, Frederick Delius is the watercolorist of English music, the evanescent and solvent harmonies and landscapes painter
Finally, Frederick Delius is the watercolorist of English music, the evanescent and solvent harmonies and landscapes painter
Catálogo (Catalogue) DGG 25 30 505
Edición (Edition): 1975
Franz Liszt: Rapsodia Húngara nº 2, la lectura de R. Schwarz
Franz Liszt escribió 19 Rapsodias Húngaras, siendo la nº 2 la que goza de mayor popularidad, tanto su partitura original para piano como la transcripción para orquesta sinfónica. En esta ocasión escucharemos la transcripción de Müller-Berghaus.
La presente grabación tiene el interés particular de ser uno de los pocos registros de Rudolph Schwarz, de su época inglesa, dirigiendo la primera Philharmonia Orchestra londinense.
Franz Liszt wrote 19 Hungarian Rhapsodies being the n. 2 the most widely popular, both its original score for piano and the orchestra transcription. This time we listen to the transcription of Müller-Berghaus.
This recording has particular interest as one of the few records by the German Rudolph Schwarz, ofhis British period, conducting the first London Philharmonia Orchestra.
Catálogo (Catalogue): La Voz de su Amo 7ERL 1.100
Edición (Edition): 1958
Cara (Side) 1
01 Rapsodia Húngara nº 2 – Lassan
Cara (Side) 2
02 Rapsodia Húngara nº 2 – Friska
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